Marina Tabassum 的蛇形馆 2025 内部：肯辛顿花园的宁静杰作

快速阅读: 《Yanko 设计》消息，2025年蛇形美术馆展馆由马琳娜·塔巴苏姆设计，融入肯辛顿花园自然环境，以传统帐篷为灵感，强调韧性与可持续性。展馆采用本地材料，可移动重复使用，是建筑与社区价值结合的典范。

马琳娜·塔巴苏姆设计的2025年蛇形美术馆展馆位于肯辛顿花园，宛如一件优雅的艺术品，与周围的树林融为一体。展馆以其修长的形态轻盈地嵌入自然之中，散发着柔和的气息，静静地邀请人们进入并驻足欣赏。

受南亚仪式帐篷和夏季公园茂密树冠的启发，这座展馆既是对传统的诗意致敬，也是一次对当代设计的深刻探索。当走近展馆时，半透明的棕色面板将阳光滤过，投射到木质拱形结构上，营造出一个沉思的空间，充满了无限的可能性。展馆的椭圆形体长达五十米，却从未给人强烈的压迫感。木质拱形结构升至二十米的高度，形成了带有穹顶的两端封闭空间。这些曲线显得自然而不宏伟，引导人们的视线向上，却无需敬畏。

设计的材料选择令人印象深刻。木材的使用带来了触觉上的温暖，这是临时建筑中难得一见的。半透明的外层框架则展示了天空和公园不断变化的景色。展馆中央的一棵银杏树与画廊钟楼完美对齐，成为整个宽敞空间内的反思焦点。

设计师马琳娜·塔巴苏姆通过这座展馆展现了她独特的方法论：没有提供壮观的视觉冲击，而是创造了一个避难所，一个低调庆祝聚会、对话和沉思的场所。她的设计理念源于在恒河三角洲的工作经验，那里她曾用草和竹子建造应急住房。展馆的重点在于韧性和适应性，这些品质反映在其可移动的特性上。这是首个设计为可搬迁和重复使用的蛇形美术馆展馆，塔巴苏姆希望它在未来能够成为图书馆或社区空间。

可持续性贯穿设计的每一个细节。从材料的本地来源到对环境影响的关注，塔巴苏姆始终以细致入微的方式考虑着每一个决策。这座结构不仅是一座临时的地标建筑，更是对耐久性、背景和社区价值等问题的深刻回应。有一种感觉是，展馆并非强加于景观之上，而是属于这片土地的一部分，即便在公园里的夏天结束后，它也将继续服务和激励人们。

作为一名热爱室内设计和建筑的人，我发现自己一次次回到这个展馆，感受它静谧的力量。这是一个由光线、记忆和新开始的承诺共同构建的空间。塔巴苏姆的“时光胶囊”不仅仅是一件建筑奇观或风格表达，它更像是一堂温和的课程，讲述建筑如何创造意义、增进联系，并庆祝那些稍纵即逝的美好。

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