AI vs Art：吉卜力工作室版

快速阅读: 据《外交官》称，GPT-4推出后迅速走红，因其可将图片转为Studio Ghibli风格，但GPU资源被过度消耗。此现象引发关于AI训练数据版权的争议，也暴露了现行法律在应对AI带来的复杂性方面的不足。AI艺术生成需修订法律、加强监管并推动伦理实践，以平衡创新与艺术家权益保护。

上个月发布后，由OpenAI推出的GPT-4o工具迅速成为全球焦点。这款工具能够将任何图片转换成Studio Ghibli的艺术风格，吸引了各行各业的关注。很快，网络上出现了以Studio Ghibli风格呈现的美国前总统特朗普、埃隆·马斯克等人像的各种版本。

这一热潮导致了GPU资源的过度消耗，促使OpenAI首席执行官山姆·阿尔特曼宣布限制图像生成的用户数量。谷歌此前推出的Gemini 2.0 Flash图像模型也曾因被用于移除版权图片上的水印而引发争议。当前的浪潮再次引发了关于在受版权保护的作品上训练AI模型是否属于合理使用的讨论。主要担忧在于AI生成的图像是否复制了Studio Ghibli的风格，是否侵犯了版权法。知识产权律师伊万·布朗表示，尽管艺术家的具体风格本身并不受版权保护，但如果未经许可使用受版权保护的材料训练AI系统，这可能构成版权侵权行为。

然而，现有的版权法未能充分应对AI带来的复杂性。例如，争论的核心在于在世艺术家的视觉风格是否可以受到版权保护。目前尚无明确的法律先例能够彻底解决这些问题，导致像OpenAI这样的公司实际上处于“法律灰色地带”。此外，这种情况不仅限于Studio Ghibli。还有其他例子，比如OpenAI正因被指控未经许可使用《纽约时报》等内容而面临诉讼。同样，也有案例表明AI生成的图像与流行动漫角色高度相似，凸显了AI创新与创意作品保护之间的持续博弈。

Studio Ghibli联合创始人宫崎骏长期以来一直公开表达他对AI生成艺术的厌恶。他将其形容为“对生命的冒犯”，并表达了对其影响创造力和真实性的担忧。宫崎骏的批评源于他认为AI缺乏真正艺术表达所具有的情感深度和人类经验。他的观点反映了艺术家群体中更广泛的担忧，即面对技术进步时，人类创造力可能被贬值。它还削弱了工艺的本质。例如，宫崎骏坚持电影《起风了》（2013年）中的繁忙市场场景必须手绘，而不使用任何CGI。动画师宫森英司花了整整一年零三个月才完成这个四秒钟的场景。按照每秒24帧的速度，总共产生了96幅图像，相当于每月6.4幅。AI让人们能够将这种努力和时间降至可忽略不计的程度，并削弱了工艺的本质，同时也使艺术家的原创性处于危险之中。

AI生成艺术带来的挑战需要从多方面加以应对，包括修订现有法律、实施保障措施和鼓励伦理实践。最重要的一步是明确界定在AI语境下何为“原创作品”。立法者必须明确界定在AI语境下何为“原创作品”，并定义获得版权资格所需的人类参与程度。例如，美国版权局裁定，仅由AI生成的作品缺乏必要的版权保护所需的人类作者身份。此外，应要求在使用作品作为训练数据之前获得版权所有者的明确授权。这可以像音乐流媒体服务与艺术家及唱片公司签订许可协议那样运作。

例如，欧盟的版权指令强调透明性和创作者的公平报酬，类似的措施也可以纳入AI法律中，以保护艺术家的权利。此外，应建立承认混合作者身份的法律框架，其中既认可AI也认可人类的贡献。这可能涉及建立一个系统，在该系统中，即使AI在创作过程中发挥了重要作用，人类创作者仍保留最终输出的权利。

为了防止未经授权使用艺术风格，开发AI技术的公司必须设立监控机制。AI平台如OpenAI已经开始实施内容过滤器，以防止生成模仿在世艺术家风格的图像。这些过滤器应不断更新，以适应新的艺术风格和新兴艺术家。同样，可以引入用户协议，要求使用AI艺术生成器的用户同意条款，禁止未经许可使用受版权保护的风格。这可以像音乐流媒体服务与艺术家及唱片公司签订许可协议那样运作。公司还应设立监控机制，让艺术家举报未经授权使用其风格或作品的行为。这可能涉及与版权机构合作，以便迅速采取行动打击侵权内容。

此外，关于AI伦理使用的讨论需要深化。创意界应积极推动AI艺术生成中的伦理实践。应推动艺术家与AI开发者之间的合作，构建尊重艺术完整性且推动创新的框架。例如，“知识共享”这类倡议允许艺术家在指定他人如何使用其作品的许可证下分享他们的作品，这可以适用于AI生成的内容。此外，应开展教育项目，帮助艺术家了解自身权益以及AI在其工作中的影响。这可能包括关于如何保护他们的艺术免受未经授权使用以及如何应对版权法变化的研讨会。

最后，应制定强调尊重原创作者的AI开发者道德规范。这可能涉及制定AI公司需遵循的行为准则，如同新闻业或医学界等其他领域专业组织设定的道德标准。国际版权框架，例如欧盟的版权指令，可以提供宝贵的参考。欧盟已实施措施，要求平台与版权所有者谈判使用其作品的许可证。这种模式可为AI相关立法提供借鉴，确保艺术家在AI训练中使用其风格时获得报酬。其他类似模式包括美国的合理使用原则，这一原则可以扩展，增加专门针对AI生成内容的规定，确保艺术家仍能从自己的作品中获益，同时允许AI创新。

虽然艺术与AI的问题会随着技术的不断升级而继续演变，但最好的方法是在正确法律和伦理标准下保护艺术家的独特性，同时让创新自由流动，这将成为未来技术运行和发展的标准。

(以上内容均由Ai生成)