加州大学与湾区科技公司合作建立新实验室，希望让 AI 为艺术家服务
快速阅读: 《东湾时报》消息，加州大学圣克鲁兹分校启动了艺术、人工智能、增强和加速实验室（A4），旨在教导艺术家利用AI提升创造力。该实验室由教授埃利奥特·安德森领导，目标是让艺术家积极参与AI技术的发展。尽管一些艺术家担忧AI会剥夺工作机会，但也有观点认为AI可以降低电影行业的入门门槛。A4实验室还将关注道德来源的AI应用，如音乐创作和VR工作。
创意艺术家与人工智能前沿公司之间的较量已经展开。2023年好莱坞编剧罢工抗议人工智能在剧本创作中的使用。环球音乐集团等唱片公司要求流媒体服务阻止人工智能公司获取其艺术家的作品。而脸书的“反对生成式人工智能艺术家”社区已有超过16万名成员。与此同时，在旧金山联邦法院，艺术家们正在起诉稳定性人工智能、变形艺术、Midjourney和Runway AI等公司。他们的法律诉状将这些公司的AI图像生成器描述为“版权清洗设备”，承诺客户享受艺术成果而不承担艺术家的劳动成本。湾区插画师卡拉·奥尔蒂斯是提起诉讼的艺术家之一，她说：“这种工作流失是真实的，快速的，并且以前所未有的方式影响着我们的行业。”“这项工作被取代是真实的，快速的，并且以前所未有的方式影响着我们的行业。”
正是在这种背景下，加州大学圣克鲁兹分校启动了一项和平倡议——一个新的实验室，旨在教导未来的艺术家如何利用人工智能的力量来增强他们的创造力，而不是将其视为廉价的竞争者。加州大学圣克鲁兹分校数字艺术与研究中心的埃利奥特·安德森教授和技术艺术家兼策展人，以及查里·格洛戈瓦茨-史密斯教授和音乐、数字艺术及表演艺术家，于2024年11月26日周二在加利福尼亚州圣克鲁兹谈论新的数字艺术课程。（肖·汉密尔顿/海湾新闻集团）
电影制作人塞琳·帕雷纳斯·希米祖是加州大学圣克鲁兹分校的艺术院长，她在故事板会议期间玩OpenAI的ChatGPT时萌生了建立艺术、人工智能、增强和加速实验室（简称A4）的想法。“我觉得我正走进一片充满变数的土地：新技术的黎明。”她说，“它如何影响我们想象还未被书写的东西的能力？”
希米祖和其他艺术家一样担心人工智能会剥夺创意工作者的工作机会。但技术不会消失，她认为前进的方向是让艺术家学会如何使用AI工具来提升自己的作品价值。因此，她向她的丈夫曾是视频游戏技术首席架构师的硅谷计算公司高级微设备公司提出了合作想法。AMD捐赠了价值5万美元的六台高性能计算机给实验室。该实验室于10月启动，并举办了A4峰会，邀请学生、大学IT工作人员、教职员工和知名校友权衡人工智能的利弊，并猜测这一计划最终是否会增强或削弱学生的创造力。
生成文本、图像、音乐或视频的AI系统通过训练了数百万原创创意作品的“深度学习”模型实现。像那些起诉稳定性人工智能及其共同被告的艺术家们认为，人工智能通过窃取版权作品威胁他们的生计。但艺术家对人工智能的担忧更深入，涉及生成作品的质量问题。一位校友参加者是皮克斯的编辑凯文·诺林特，他参与制作了《海底总动员》和《飞屋环游记》等动画电影。在峰会上，诺林特担心人工智能可能会使艺术变得平淡无奇，去除人类的不完美，导致平庸、缺乏原创性的作品。他还担心依赖技术生成电影世界可能阻碍学生学习更原始的传统方法设计布景和特效。“我想到了《哥斯拉》或《活死人之夜》，这些电影中有很多廉价的假效果，但它们仍然是我看过的最有影响力的电影。”他说，“我会鼓励学生先尝试这些效果，然后再进入实验室。”
同时，校友瑞克·卡特，一位与史蒂文·斯皮尔伯格和罗伯特·泽米吉斯合作过的制作设计师，认为人工智能也可能帮助降低进入电影行业的门槛。“我的真实看法是，将会有一大批人想要创造故事并将其发布到社交媒体上——部分原因是制作电影的旧系统成本太高。”他说。
希米祖希望A4实验室可以帮助多元化人工智能领域——这是加州大学圣克鲁兹分校艺术学院的一个优先事项，约有60%的学生是有色人种，近三分之一是家庭中第一个上大学的人。她还旨在解决围绕“被盗”艺术品的担忧，通过标准化艺术家自愿将其作品添加到训练数据池中的同意。然而，这所学校结束后，她将离开UCSC，于6月成为加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院的院长。但实验室将继续在UCSC运营，对于最近任命的A4主任和艺术系主席埃利奥特·安德森来说，解决创意领域中迫在眉睫的AI威胁的最佳方式是艺术家积极参与行业。“解决这些问题的答案将是让艺术家参与到AI中，包括多样化的学生和教师。”他说，“艺术家在这些技术的发展中拥有话语权至关重要。”
加州大学圣克鲁兹分校音乐教授马修·舒马克认为，道德来源的AI也可以开启新的创意途径。“我们不是试图模仿某人的风格或从别人那里偷东西，”他说，“我们正在寻找新的路径，新的可能性，否则我们将无法实现。”作为他在A4实验室研究的一部分，舒马克将使用AI增强音乐创作。他计划使用录制的声音作为整个管弦乐编排的模型。给定飞机飞过头顶的声音，AI程序可以解构录音的各种频率并与管弦乐声音数据库进行比较。这样，技术可以将从汽车引擎声到人声的任何声音转化为管弦乐编排。
查里·格洛戈瓦茨-史密斯将在加州大学圣克鲁兹分校数字艺术与研究中心教授运动图像档案和信息前沿课程。（肖·汉密尔顿/海湾新闻集团）
其他研究包括助理教授查里·格洛戈瓦茨-史密斯的VR工作。通过使用AI创建可通过VR头盔访问的大规模世界，格洛戈瓦茨-史密斯计划实验新的沉浸式历史叙事形式。“AI确实是一种工具，”他说，“我敢说，我会把它比作画笔。”
批评AI生成艺术的人仍然不相信它应该存在于培训明日艺术家的机构中。奥尔蒂斯认为，支付高额学费的学生被剥夺了他们的创意技能。“唯一喜欢AI的是那些能够通过取代这些学生未来的工作来节省资金的高管。”她说。加拿大多伦多的科学插画师格伦登·梅洛也表示同意。只要AI训练使用的是版权材料，它就仍然是一个欺骗性的合作者：“我们可以整天讨论输出，但从根本上说，这个系统是有毒的。”
(以上内容均由Ai生成)
