AI助力创意产业，BRX首席创新官展望未来

快速阅读: 马蒂·亨格福德，BRX首席创新官，利用AI提升创意产品质量和效率，降低成本，加速上市。AI重塑业务流程，提高创意输出的一致性和有效性，同时保持品牌真实性和个性化。

马蒂·亨格福德是BRX的首席创新官及创始合伙人，在此职位上，他通过技术、洞察和工艺重新定义了创意机构如何提供价值。拥有超过25年的经验，马蒂曾领导并指导跨国网络和独立机构中的数字、创意和战略团队，帮助澳大利亚最知名的品牌如Optus、Medibank、AGL、澳大利亚邮政、HostPlus和Youi提高客户参与度、实现可衡量的结果以及创造长期客户价值。他的工作重点在于通过人工智能的实际应用来转型BRX及其客户的业务，将生成工具嵌入到策略、文案、图像、视频、音乐和声音中，不仅提升了创意输出的质量，还提高了效率，降低了生产成本，加快了上市速度。

LBB> 人工智能在您当前的角色中最具影响力的方式是什么？

马蒂>

人工智能彻底重塑了我们的业务，影响了组织内的每一个角色。其中两个应用尤为突出。首先，它改善了我们的创意产品。由于需要向多个渠道和形式交付大量针对特定细分市场的产品，人工智能使我们的团队能够创作出既高度创意又持续有效的作品，无论是在质量还是规模上都能保持一致。其次，它赋能团队改进流程。通过构建合规检查器或自动化调度系统，我们减少了错误，加速了产出。简而言之，我们正在更聪明地工作，而不是更辛苦地工作。

LBB> 我们经常听说人工智能可以提高效率和节省时间。但是，您认为这项技术是否也能从质的方面改善您的工作？

马蒂>

毫无疑问，我们有数据支持这一点。创建反映细分市场和个人化的图像和视频，以及开发适应品牌语调的定制GPT，都是实际应用中的有力例证。在我们为客户进行的初步推广中，基于数据的决策至关重要——特别是对于像我们这样以实现客户商业成果为目标的企业，而非追逐奖项。为此，我们进行了多变量测试以验证人工智能的使用效果。剧透一下：利用人工智能增强创意产品的广告始终更加有效。比如，BRX与能源公司AGL的合作，将生成式人工智能能力引入其营销活动中。

LBB> 作为一名创意专业人士，与人工智能合作面临的最大挑战是什么？您是如何克服这些挑战的？

马蒂>

我对这个问题有些异议，因为创意人员一直都在拥抱新技术。与其视为挑战，我们更倾向于接受并充分利用它。提出相反的观点似乎有些荒谬。创意人热情、好奇且天生喜欢实验，正是这些品质让他们能从人工智能中获得最大的收益。因此，人工智能远非障碍，而是放大这些优势、拓展可能性的另一工具。

LBB> 在人工智能时代，您如何平衡使用人工智能与个人的创意直觉和直觉？

马蒂>

在人工智能时代，创意直觉比以往任何时候都更为重要。例如，从单一命题生成一系列标题时，某些选项可能不尽如人意，但也总会有某个闪光点或巧妙的角度值得进一步发展。如果没有这样的亮点，这种缺失同样有价值——它促使你重新思考、重构和精炼输入以获得更好的结果。因此，直觉和直觉并未因人工智能而削弱，它们是关键所在，让你能够识别精华，塑造输出，最终提升作品质量。

LBB> 您如何确保使用人工智能制作的作品保持真实感或人性化的触感？

马蒂>

对我来说，真实性归根结底在于创意、品牌和策略的力量。有一些出色的例子——比如Liquid Death，他们的广告毫不掩饰地使用了人工智能，并因此更加出色。他们利用人工智能的怪异和奇特之处，幽默本身成为了一种人性化触感，通常通过巧妙的编辑和表现得以加强。当我们谈论真实性时，我的理解是要忠于品牌——无论是客户的品牌还是艺术家自己的创意声音。好消息是，你可以使用生成资产来培养独特的风格，无论是静态图像还是视频。视频通常是从关键帧生成的，但风格可以通过参考代码、种子技术和令牌实验来细化。随着时间的推移，这会形成一种可识别且一致的创意身份。

LBB> 在当前行业中，我们谈论人工智能时是否存在误解或偏见？

Marty>

依我所见，主要有两大误解。

第一个是认为人工智能不具备原创或创造性思维的能力。这一点在2016年DeepMind的AlphaGo击败中国围棋大师柯洁时得到了有力反驳。赛后，柯洁表示：“最让我惊讶的是，AlphaGo向我们展示了人类认为有创意的招数实际上是常规的。”真正引人注目的是，AlphaGo不仅赢得了比赛，还采用了新颖且“非人类”的策略，这些策略甚至让最顶尖的棋手都感到意外。这是纯粹的创造力，找到了之前无人考虑过的解决方案。

第二个误解是认为人工智能可以独立完成广告创作。实际上，利用人工智能制作出优质作品通常需要结合多个平台，再辅以传统的编辑和后期制作技术。人的专业知识和技艺仍然是不可或缺的；人工智能是一个强大的工具，但它只是整个过程的一部分，而非全部答案。

LBB> 使用人工智能生成或辅助创意内容时，您认为有哪些伦理考量？

Marty>

虽然有许多值得讨论的伦理问题，但我认为最紧迫的是知识产权和版权问题。我们对此非常重视，通过教育团队成员并明确规定个人责任，确保在提示时不会提及特定艺术家或特定作品。

此外，我们还实施了严格的知识产权检查，确保未经许可不使用任何人的肖像。对我们而言，保护原创性和尊重创作者的权利不是可选项——这是我们使用人工智能的基本原则。

LBB> 您是否注意到近期人们对人工智能的态度有所变化？如果有，具体表现在哪些方面？

Marty>

确实存在对人工智能的显著恐惧，但我们一直在努力改变这种看法。对我们来说，这可能是迄今为止最强大、最令人兴奋的创意工具之一，能够亲眼见证其实际应用让我感到非常激动。

转变从恐惧到机遇的关键在于强化这样的认识：你的技能并没有被削弱，而是被放大了。人工智能不会取代创造力，而是增强了创造力。

总的来说，行业目前围绕人工智能的讨论让您对未来创意的发展感到乐观还是担忧？

我感到困惑的是，一些所谓的“创意”人士完全拒绝接受人工智能。历史上充满了类似的例子——比如当初一些摄影师对社交媒体的排斥（现在仍然有人如此）。

但是，当如此卓越的创意工具就在手边时，却不想去拥抱它？这对我来说确实令人震惊。